sábado, 11 de fevereiro de 2012

PINTANDO AS CRIATURAS DE DEUS



Este jovem cuja foto se vê ao lado é Claudinei Nardi Prado, mais conhecido por seu nome artístico de Kolley Nardi, o grande pintor nascido em Uberaba/MG, terra do gado zebu e das belas cachoeiras que existem no entorno da cidade, casado com a também artista plástica Suelene, e que conquistou o degrau mais alto quando se trata de telas representando cavalos.

O curioso é que Kolley não iniciou sua produção artística com telas. Embora estudasse desenho desde os cinco anos de idade e já apresentasse lindos trabalhos artísticos na esfera do desenho, só abraçou tintas e pincéis no ano de 1999, por forte influência de Suelene, que naquela época não passava de uma amiga e que foi a responsável por transformar um jovem tímido em um expoente da arte. 



Kolley Nardi - Coleção Edmundo Machado





Kolley Nardi - coleção particular





Kolley Nardi - coleção particular

 
Igualmente curioso é que o artista tinha vergonha da expressão “Kolley”, apelido que lhe foi dado na infância por uma irmã de nome Valdinéia, tanto que em seus primeiros trabalhos assinou “Claudinei NP” e só mais adiante assumiu o apelido, passando a utilizar o nome artístico de Kolley Nardi, nome atualmente consagrado nacional e internacionalmente.

Também curioso que, mesmo sendo mineiro e sendo Minas Gerais um celeiro de pintores paisagistas, Kolley não se fixou em pintar paisagens. Começou pintando diversos temas e expressando-se em diversos estilos até que, em um momento mágico, o tema “cavalos” brotou em suas obras, tornando-se uma paixão e resultando em uma sequência perfeita de telas no estilo acadêmico.



Kolley Nardi - coleção particular




Kolley Nardi - coleção particular





Kolley Nardi - coleção particular


Nos dias de hoje tenho Kolley Nardi como o pintor “nota dez” do tema “cavalos” no Brasil. Suas obras ultrapassam a mera retratação de um animal, vez que a figura da tela tem vida, tem brilho no olhar e até expressão. E como diz o próprio artista, ele não pinta cavalos e sim “retrata as criações de Deus”.



Kolley Nardi - coleção particular





Kolley Nardi - coleção particular





Kolley Nardi - coleção particular





Kolley Nardi - coleção particular


 edmundomachado1000@gmail.com


=================
GALERIA ESPECIAL - NELSON MOLINA


Conheci o Molina há anos passados e, de imediato, o talento e a beleza de suas telas chamou minha atenção.


O espatulado de Nelson Molina já ganhou o mundo e já fez escola. Impossível não apludir a beleza das obras deste mestre paulista.


Molina iniciou o ano de 2012 mais inspirado do que nunca, pelo que merece uma galeria especial.




                         Click na imagem para ver em tamanho maior


Nelson Molina





Nelson Molina





Nelson Molina





Nelson Molina



edmundomachado1000@gmail.com



=========================
TELAS IN FLASH


                        Click na imagem para ver em tamanho maior


Edgar Walter - 1917-1994




Valdonez




Washington Maguetas




Pedro Alexandrino Borges - 1856-1942 - Pin. Est. São Paulo




José D'addio




Jayme Hora  - 1911-1977




Jorge Pergentino



edmundomachado1000@gmail.com



============================
ESPAÇO ESTRANGEIRO


                           Click na imagem para ver em tamanho maior


Armando Aguiar - Portugal




Danielle Richard - Canadá




Dean Mitchell - USA




Ivan Aivazovsky - 1817- 1900 - Rússia




Sonia Fernandez - Espanha




Marco Hernandez Vicente  - Peru




Ted Goerschner - USA



edmundomachado1000@gmail.com



========================

sábado, 28 de janeiro de 2012

ATENÇÃO : VISITE A SEÇÃO "TELAS A VENDA" COM OBRAS DE MARCIO LUIZ, RITA CAVALLARI E JOSÉ RICARDO - DIRETAMENTE DOS ARTISTAS - PREÇO EXCLUSIVO PARA O BLOG E MUITO ABAIXO DO MERCADO DE ARTES.

==================================


O CARIOCA LACÉ


Na foto ao lado, o pintor Sidney Lacé, mais um mestre dos pincéis da cidade do Rio de Janeiro. Lacé teve o gosto pelo desenho e pela pintura se manifestando bem cedo. No primórdio de sua vida escolar já demonstrava a sua vocação. 

Próximo dessa fase recebeu aulas de um excelente pintor de nacionalidade chilena, Héctor Zablach, quando teve oportunidade de fazer alguns razoáveis trabalhos de criação e, outros, de reprodução. Foi um período curto, mas de vital importância no seu processo de apuração da sensibilidade pela pintura.


Embora artista nato, sua formação profissional foi na área jurídica, notadamente a que envolve o direito imobiliário, embora na alma mantivesse viva as ilusões das cores e dos pincéis, sempre pensando de um dia se dedicar à pintura, sua grande paixão. 


Pelas necessidades pessoais e familiares, não foi possível conciliar a atividade profissional com a arte. Este afastamento durou, aproximadamente, quinze anos, durante os quais, foram raríssimas as incursões na pintura. 



Sidney Lacé - coleção particular




Sidney Lacé - coleção particular


Nos idos de final de 1987 e início de l988, após uma inesperada enfermidade, que gerou uma internação hospitalar e apoiado pela esposa, resolveu deixar aflorar plenamente sua vocação artística. 

Como esteve afastado por muito tempo, procurou o Prof. Álvaro Xavier, grande pintor instalado na Ilha do Governador e dono do Atelier Flutuante, de quem pode absorver grandes ensinamentos e segredos da pintura. 

Ainda no Atelier Flutuante estreitou relações com os vários pintores, especialmente Mário Teixeira e João Barcelos (artista já destacado neste Blog em matéria de Julho/2011), sendo que com o último, mantém, até hoje, excelente relacionamento, e troca de aprendizado, e, por quem dedica grande admiração.




Sidney Lacé - coleção particular




Sidney Lacé - coleção particular



Na minha visão a pintura de Lacé também é um retrato pessoal do Rio de Janeiro, por vezes retratando uma beleza bucólica já perdida, como se parasse o tempo, retendo um lampejo fugaz de uma cidade que vai sendo atropelada pelo progresso. 

Vejo as cores das telas de Lacé como expressão de evolução cromática, que vai se sobrepondo até formar uma idéia que é, ao mesmo tempo, romântica-decorativa e atemporal, que pode ser “penetrada” pelo observador, integrando-o ao tema, deixando o observador de ser mero apreciador para ser participante invisível da obra.



Sidney Lacé - coleção particular




Sidney Lacé - coleção particular



=======================
GALERIA ESPECIAL - PAULO DE CARVALHO

O artista Paulo de Carvalho inicia uma nova fase que, pela beleza, merece uma galeria especial.

A tônica dos trabalhos de Paulo de Carvalho eram telas de pequeno tamanho, com forte tendência à miniatura.

Nesta nova fase o artista está produzindo algumas obras em dimensões maiores e a experiência está sendo um deleite para o observador.

Nestas obras o artista passou a explorar uma camada de tinta um pouco mais espessa do que normalmente usava, além de deixar algumas pinceladas mais aparentes, aproveitando também a textura da tela propositadamente mais pronunciada.


Vejam abaixo as telas mais recentes, também com a temática da iconografia do Rio de Janeiro antigo.



                           Click na imagem para ver em tamanho maior

Paulo de Carvalho





Paulo de Carvalho




Paulo de Carvalho




Paulo de Carvalho




Paulo de Carvalho



edmundomachado1000@gmail.com


======================
TELAS IN FLASH


                         Click na imagem para ver em tamanho maior

José Rosário - coleção Edmundo Machado




Argilano - coleção particular




Marcio Luiz - coleção particular




Ney Amancio - coleção do próprio artista




Clóvis Péscio - coleção particular




Boner - coleção particular




Carmelo Gentil Filho - coleção particular




André Naranjo - coleção particular


edmundomachado1000@gmail.com


=========================
ESPAÇO ESTRANGEIRO


                             Click na imagem para ver em tamanho maior

Alexey Venetsianov - 1780-1847 - Rússia




Alfred Sisley - 1839-1899 - França




Clark Hullings - 1922-2011 - USA




Javier  - Espanha





Miguel Avataneo - Argentina




Oscar Villalon - Chile




Vladimir Mukhin - Rússia


edmundomachado1000@gmail.com


==============================
CANTINHO DA MÚSICA


Por sugestão dos amigos mais próximos, estou levando a público um conto intitulado "O Sonho de Farkian", de minha autoria e que faz parte de uma série de 20 contos que escrevi durante ano de 1997 e que integra a coletânea que intitulei "Lendas do Amor". 
Espero que seja do agrado de vocês.


                 O SONHO DE FARKIAN

Farkian tinha nascido em prosperidade, pois era filho único e muito amado de rico mercador. Desde cedo freqüentou as melhores escolas e desenvolveu o sonho de tornar-se o homem mais sábio de seu tempo.

Como tinha fortunas, ainda jovem partiu pelo mundo à procura de conhecimentos e em suas andanças conheceu e conviveu com os maiores sábios, deles sempre tirando o que havia de melhor de seus estudos, sendo discípulo dedicado e atento.

Com os anos tornou-se extremamente versado nas ciências matemáticas, físicas, naturais e normativas além de mago da lógica, filosofia, geometria, medicina, religião e ocultismo.

Farkian andou por toda Ásia e África. Conhecia a planície da Sibéria, o planalto do Tibet, os segredos da Tailândia, os mistérios do Afeganistão, entendia o maktub dos árabes bem como o respeito dos egípcios. Casablanca lhe era familiar assim como a Cidade do Cabo e por onde passava deixava a marca de seus enormes conhecimentos, pelo que foi sempre honrado por sheiks, reis e imperadores.

Assim passaram-se os anos e Farkian tinha realizado seu sonho. Já velho e sentindo as forças enfraquecidas, não tendo mais nada para aprender, ao contrário, muito tendo para ensinar e por viver cercado de bons discípulos, passou a procurar dentre eles um que merecesse receber cuidado especial e pudesse acolher em sua plenitude a grande sabedoria do mestre.

Alguns novos anos correram e Farkian não conseguia encontrar aquele pupilo especial e já temia que a morte o levasse sem que tivesse um sucessor, idéia que não lhe agradava.

Inesperadamente, sem aviso, Balcoor, um jovem simples, filho de pescador, passou a chamar a atenção do Sábio. Era aluno dedicado, bondoso e de rara inteligência. Farkian viu naquele rapaz a continuidade de sua obra e passou a nutrir cuidados especiais com sua educação e o jovem, em pouco tempo, mostrou-se merecedor da atenção.

Porém, de forma também inesperada, o jovem perdeu o entusiasmo pelos estudos. Continuava excelente aluno, mas não demonstrava a mesma dedicação e vez por outra até não comparecia ao seu horário de aulas.

Farkian, preocupadíssimo, procurou o aprendiz e o encontrou sentado à margem do rio com os olhos fixos na água. Perguntou-lhe o Mestre o motivo de suas faltas e daquele patente desânimo. Respondeu-lhe Balcoor: “-Mestre, em minha cabeça só existe a imagem de Malasan, filha do vendedor de azeite, e com tudo que já sei não consigo encontrar um modo de dizer-lhe o que acontece comigo e o que ela representa para mim.”

Farkian irritou-se sem medidas e com voz agastada repreendeu severamente seu aluno. Não lhe era concebível que Balcoor pudesse perder horas preciosas de ensinamentos por causa de uma simples rapariga e culminou a conversa com a ordem de que Malasan fosse esquecida, naquele momento, e que jamais tal fato retirasse a atenção de Balcoor dos estudos.

O jovem aluno parou por um instante, olhou fundo nos olhos do Sábio e disse: “-Mestre, tendes toda a sabedoria do mundo e ao mesmo tempo não tens nada. Se o amor nunca habitou vosso coração, as andanças foram inúteis. Se com toda a vossa sabedoria não sabeis o que pode representar o olhar de uma jovem, procura outro aluno, pois vos falta a sabedoria do coração e nada mais tenho a aprender com vossas lições.”

E o Sábio percebeu, com total horror, que seu sonho, em verdade, nunca tinha se realizado.


("O Sonho de Farkian" - Edmundo Machado - da série "Lendas do Amor" - 1997)



edmundomachado1000@gmail.com



=========================

sexta-feira, 13 de janeiro de 2012

ATENÇÃO COLECIONADORES - VEJA A SEÇÃO "TELAS A VENDA" - OBRAS EXCLUSIVAS DE MARCIO LUIZ E DE RITA CAVALLARI
============

CONVITE PÚBLICO AO ARTISTA BRASILEIRO

Acompanho a trajetória das artes plásticas no Brasil há mais de 40 anos e, por entender que nosso país é muito fraco em se tratando de divulgação de artistas e suas obras, criei este Blog visando levar principalmente aos mais jovens os trabalhos dos pintores brasileiros que, sem dúvida alguma, estão entre os melhores do mundo.

Entretanto esta tarefa está se tornado mais difícil a cada dia, devido ao enorme desinteresse da grande maioria dos artistas brasileiros com os quais entrei em contato, não só de divulgar seu trabalho como também de enviar telas para serem postadas no Blog.

Excluídos alguns nomes, como o mestre José Rosário (que muito ajudou na criação do Blog e muito colabora comigo até hoje), excluído o grande Clóvis Péscio, Paulo de Carvalho, o Nelson Molina, Sydnei Lacé, o mestre Dinyz (esplendoroso artista do sul do país que será destaque em breve no Blog) e mais alguns outros renomados artistas (não dá para nominar todos), a maioria dos pintores brasileiros não tem demonstrado o menor interesse na divulgação de seus trabalhos.

E ainda pior, mesmo eu informando que o Blog é apenas cultural, destinado apenas a divulgação das artes plásticas, mesmo informando que participar do Blog é grátis, sem custo algum, a quase totalidade dos artistas que contatei (e foram muitos) sequer respondeu ao convite.

Pode parecer uma piada, mas, infelizmente, não é. Tenho recebido mais contatos de pintores estrangeiros do que dos artistas do Brasil. Pintores do Chile, Argentina, Uruguai e até uns poucos da Espanha, conhecendo o Blog, entram em contato, enviam fotos de telas, notícias, etc, etc..., enquanto o artista brasileiro nada diz, nada comenta e não participa.

O artista estrangeiro tem outra visão. Exemplo típico é a renomada pintora italiana Rita Cavallari, que dispensa apresentação e não precisa mais de qualquer divulgação face ao degrau de fama que já chegou, mas que, tendo conhecido o Blog, entrou em contato, enviou dados e promessa de fotos de suas novas telas para muito breve.

Assim, mais uma vez, estou de público, convidando o artista brasileiro a participar do Blog, reiterando que a participação é grátis, sem custo algum para o artista.

                                                                                   Edmundo Machado



===================