EDMUNDO MACHADO: brazilian landscape

Mostrando postagens com marcador brazilian landscape. Mostrar todas as postagens

domingo, 3 de novembro de 2013

AS NOVAS TELAS DO TÚLIO DIAS

Este é o meu amigo Túlio Dias, artista mineiro, de talho aprimorado, sempre nos mostrando belas obras, principalmente a paisagistica do interior de Minas Gerais.

A obra de Túlio é sempre agradável aos olhos e é um registro do rural mineiro em todos os seus detalhes. Veja abaixo uma pequena mostra do que Túlio já produziu neste ano de 2013.

Click na imagem para ver em tamanho maior

Túlio Dias

Tulio Dias

Túlio Dias

edmundomachado1000@gmail.com

============================

quinta-feira, 8 de março de 2012

O TÉCNICO E O ARTISTA

Este é Marcio Luiz Rodrigues, mais um artista mineiro, técnico em informática, lotado em uma autarquia da prefeitura de Belo Horizonte, um pintor de paisagens rurais nato e que pinta desde a adolescência, tendo sido aluno do grande João Ornelas (já falecido) e do mestre Robson Neves, de quem tem, inegavelmente, uma grande influência.

Marcio Luiz seguiu a linha dos grandes artistas mineiros, que retratam cenas rurais, algumas com detalhes fictícios e outras fieis reproduções do local real, mas sem nunca perder o lirismo que a pintura acadêmica propõe.

Ponto curioso das obras de Marcio é a presença, quase constante, de um cão, nas cenas rurais e que este animal é real, se chama “Bolota’ e é o cachorro do pintor, que o acompanha há muitos e muitos anos e que, por carinho do dono, foi incorporado em diversas telas.

As cores das telas de Marcio Luiz são quentes, com muito brilho e que traduzem, explicitamente, os contrastes de sombra e luz, em um conjunto alegre, não só belo como decorativo, sendo a visão da obra extremamente gratificante.

Marcio Luiz - coleção particular


Marcio Luiz - coleção particular

edmundomachado1000@gmail.com

=================

sábado, 28 de janeiro de 2012

ATENÇÃO : VISITE A SEÇÃO "TELAS A VENDA" COM OBRAS DE MARCIO LUIZ, RITA CAVALLARI E JOSÉ RICARDO - DIRETAMENTE DOS ARTISTAS - PREÇO EXCLUSIVO PARA O BLOG E MUITO ABAIXO DO MERCADO DE ARTES.

==================================

O CARIOCA LACÉ

Na foto ao lado, o pintor Sidney Lacé, mais um mestre dos pincéis da cidade do Rio de Janeiro. Lacé teve o gosto pelo desenho e pela pintura se manifestando bem cedo. No primórdio de sua vida escolar já demonstrava a sua vocação.

Próximo dessa fase recebeu aulas de um excelente pintor de nacionalidade chilena, Héctor Zablach, quando teve oportunidade de fazer alguns razoáveis trabalhos de criação e, outros, de reprodução. Foi um período curto, mas de vital importância no seu processo de apuração da sensibilidade pela pintura.

Embora artista nato, sua formação profissional foi na área jurídica, notadamente a que envolve o direito imobiliário, embora na alma mantivesse viva as ilusões das cores e dos pincéis, sempre pensando de um dia se dedicar à pintura, sua grande paixão.

Pelas necessidades pessoais e familiares, não foi possível conciliar a atividade profissional com a arte. Este afastamento durou, aproximadamente, quinze anos, durante os quais, foram raríssimas as incursões na pintura.

Sidney Lacé - coleção particular

Nos idos de final de 1987 e início de l988, após uma inesperada enfermidade, que gerou uma internação hospitalar e apoiado pela esposa, resolveu deixar aflorar plenamente sua vocação artística.

Como esteve afastado por muito tempo, procurou o Prof. Álvaro Xavier, grande pintor instalado na Ilha do Governador e dono do Atelier Flutuante, de quem pode absorver grandes ensinamentos e segredos da pintura.

Ainda no Atelier Flutuante estreitou relações com os vários pintores, especialmente Mário Teixeira e João Barcelos (artista já destacado neste Blog em matéria de Julho/2011), sendo que com o último, mantém, até hoje, excelente relacionamento, e troca de aprendizado, e, por quem dedica grande admiração.

Sidney Lacé - coleção particular

Na minha visão a pintura de Lacé também é um retrato pessoal do Rio de Janeiro, por vezes retratando uma beleza bucólica já perdida, como se parasse o tempo, retendo um lampejo fugaz de uma cidade que vai sendo atropelada pelo progresso.

Vejo as cores das telas de Lacé como expressão de evolução cromática, que vai se sobrepondo até formar uma idéia que é, ao mesmo tempo, romântica-decorativa e atemporal, que pode ser “penetrada” pelo observador, integrando-o ao tema, deixando o observador de ser mero apreciador para ser participante invisível da obra.